Бальное платье для бальных танцев

Бальное платьеИ снова здрасте! Дамы и господа, сегодня я буду говорить о бальных платьях! Тем из Вас, у кого уже есть бальное платье — повезло, а тем у кого его еще нет — не может такого быть, поэтому, Вам тоже повезло! Тем не менее, сегодня я не буду говорить: вот, посмотрите какое красивенькое платьице… легкое в носке, не сковывает движений… и… стоит совсем не дорого…!!! Сейчас я предлагаю Вам, буквально, на несколько минут, вернуться в недалекое прошлое (веков этак на 6!), и ознакомиться с тем, что в ранние времена называли «Бальное платье».

Собственно, начать, думаю, стоит с того, что термин «бальное платье» используется не только в бальных танцах. Область применения бальных платьев довольно широка, а история их возникновения очень интересна. Конечно, в двух слова весь этот интерес мне не передать, да и знаю я не так уж и много, чтобы умничать здесь(!), но из того, что мне известно, могу Вам кое-что да рассказать.

Я не буду удивлен, если моя статья не станет для Вас открытием, поскольку, многие примеры и так известны, а периоды стилей искусства изучаются еще со школьной скамьи. Однако, не затронуть этот вопрос я не могу, поскольку из песни слов не выбросить. Не зря ведь говорят, что: «…все новое — это забытое старое». Да, забытое, да старое, да, не в первозданном виде, но, многое из того, что мы с вами видим сегодня — это и правда эволюция, основа которой проявляется в разных плоскостях и под разным углом.

Ну, не буду болтать всякое ненужное, перейдем непосредственно к теме, которая, будет актуальной всегда: платья для бальных танцев.

Изначально такие платья надевались для светских танцев, которые были очень популярны в средневековой Европе. Многие из нас видели фильмы, снятые на старый мотив, где все это наглядно показано. Однако, со временем танцы усовершенствовались, а вместе с ними и платья. Каждая эпоха изменяла фасон бального платья, привнося в него новые элементы, создавая новый стиль. Не важно, что это было за время: Возрождение, Просвещение, Классицизм или Романтизм… каждому был характерен своеобразный этикет бального платья.

Бальное платье для бальных танцев

Если вернуться в 15 век, который был наполнен готическим стилем, видим, что в эту эпоху торжествовали такие элементы женского туалета как: вуаль, длинный рукав, шлейф, эннен (атур или геннин). Все вместе представляло сентиментальный образ барышни. Обязательным считалось заканчивать образ массивными украшениями и высокомерным взглядом. Важной составляющей для каждой девушки была королевская осанка.

ЭнненГотика Готический стиль 15 века. Бальное платье

Всем известно, что, 16 век — это эпоха Возрождения. Особенностью этого времени является богатство наряда. Платья шили на заказ исключительно из дорогого материала: атлас, шелк, бархат.

Если говорить в целом про 16-17 века, так придворная жизнь в этот период стала значительно веселее: ужины, балы и театры позволили дамам в полной мере демонстрировать свои наряды, вознося итальянский Ренессанс на вершину европейского стиля.

С наступлением эпохи барокко (середина 17 века), центр моды стал переходить во Францию и двор Людовика XIV. Это было время роскошных платьев с драпированными юбками и шлейфами, глубокими вырезами, кружевами и вышивкой, тугими корсетами, пышными рукавами. Версаль становится законодателем моды. Был издан указ Людовиком XIV о том, что одежда должна меняться по сезонам. Появляется особенный придворный этикет. И во Франции вступает в силу новое направление – Рококо.

Бальное платье 16 век Бальное платье 16 века Платье 16 век

Естественно, изначально дорогие красивые платья носили особы королевской династии. Но, балы Петра I открыли моду и для дворян, столичных чиновников, а также для богатых купцов. Законодателем моды практически всегда являлась Франция. Самое большое впечатление и влияние Франция оказала на Екатерину II.

А вот в конце 18-го века в моду вошли платья «Антик». Они были похожи на туники со струящимися складками, которые брали свое начало высоко под грудью. Получалось так, что платье было без талии. Рукава были в форме фонариков и короткими. Для пошива платьев использовались светлые тона, часто полупрозрачные, из-за чего модницам приходилось надевать трико телесного цвета. При всем этом прическа была простой, чаще всего красиво уложенные локоны.

Дополнением нарядов модниц 18-го века, стали чулки, вязанные вручную на мелких спицах, женская обувь (расшитая бисером), кошельки и пряжки. Основой бальных платьев был очень широкий кринолин. Их ввел в моду Чарльз Фредерик Ворт — французский модельер английского происхождения. Чарльз Ворт является основателем дома моды «House of Worth», а также одним из первых представителей высокой моды.

18 век. Бальное платье Бальное платье 18-го века Бальное платье конец 17 начало 18 века Бальное платье эпохи Рококо Бальное платье. 18 век Бальное платье. Первая половина 18 века

На одно платье в те времена уходило от 16 до 32 метров ткани!!! Это при том, что ширина ткани в те времена была максимум 60 см.

Бальное платье в стиле Антик Платья Антик Стиль Антик. Бальное платье

Что касается эпохи романтизма… это был новый, усовершенствованный силуэт бального платья. Его самыми главными элементами считались глубокое декольте, корсет и сложные прически. В конце 19-го века произошло смешение стилей. Появляется турнюр, а сборки драпируются сзади. А в начале 20-го века юбка начинает постепенно сужаться. В дальнейшем на юбке стали делать разрез сбоку.

Бальное платье 19 века в стиле Антик Бальное платье 19 века Конец 19 века. Турнюр. Смешение стилей

Новый 20 век – новое искусство. Начинает действовать модерн, который и переводится как «современный, новейший». В первой половине века очень большой вклад в развитие моды внесла Коко Шанель. Одежда стала классической, практичной. Во второй половине появляется стиль «New Look», родоначальником которой стал Кристиан Диор. Идея такого стиля заключается в элегантности. Юбки стали удлинять и делать их пышными. Стиль бального платья получил название «песочные часы».

20 век - Модерн Начало 20-го века. Стиль Модерн Стиль Ампир. Бальное платье 19 века

В 21 веке царит разнообразие стилей, их комбинация между собой. На показах всегда можно увидеть наряды в стиле рококо или барокко, а также традиционные костюмы. Очень популярным и модным является стиль ретро. В силу вступает и стиль «Фэнтэзи», который представлен неординарными деталями: воланы, драпировка и буфы.

Кстати, сегодня можно заметить невооруженным глазом, что бальные платья используются не только для бальных танцев. Очень часто они используются как вечернее или свадебное платье. При этом дополняются соответствующими аксессуарами и прической. И мода не стоит на месте: появляются новые стили, фасоны платьев, они все очень разнообразны и прекрасны.

Да, за модой угнаться не просто, но вот что я хотел бы сказать Вам в завершение этой статьи, так это то, что не стоит терять свой стиль. Не знаю как, для кого и что наиболее важно, а вечная погоня за новшеством — это не для меня! Да, можно добавить, разбавить, убрать или комбинировать, но меняться каждый сезон только потому, что «так модно» — это явно не мой конек! Хотя, и в каменном веке не останьтесь! Всего должно быть в меру! Все должно быть с чувством, толком, расстановкой и вкусом!

На этом у меня НЕ все! Продолжением данной статьи станет пост о том, какой была и есть сегодня обувь для бальных танцев. Не пропустите!

До завтра на страницах step-for-step.com!

С Уважением, Денис Панчул

P.S. Друзья, а как по-вашему, «бальное платье» и «платье для бальных танцев» — это одно и то же или нет?!

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: